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Fruit de la collaboration entre la designer Helena Rohner et la marque de conception et de fabrication de meubles Ondarreta, la nouvelle table basse design UDA est une ode à la nature à la créativité. Une pièce design faite pour tous les espaces de vie ! Une table basse design au croisement de deux univers Dès le premier coup d’œil, la nouvelle table basse UDA se démarque par son design sculptural et sa légèreté. De plus, des lignes sinueuses, organiques et colorées définissent sa structure métallique. Polyvalente, elle s’intègre au décor, quel que soit son usage. Cette réalisation est le résultat de la rencontre entre deux femmes. Ainsi, Helena Rohner et Nadia Arratibel ont su entremêler leurs univers pour sublimer cette table basse design. La designer puise ses inspirations dans la nature, pour créer un univers empli d’harmonie. Un meuble design et bien pensé Des finitions à la fois soignées,…

Et si la mini maison sans permis de construire était la solution à votre besoin d’espace ? Chalet éco module crée des espaces à vivre à installer dans votre jardin. Mini maison sans permis de construire, maxi liberté Avec 20m2 supplémentaires, on peut faire de grandes choses ! Une chambre d’amis, un espace de travail, un hébergement locatif… les raisons de pousser les murs ne manquent pas. Pour ce faire, Chalet éco module crée des constructions modulables, modulaires et personnalisables. Ainsi, le chalet devient un studio de jardin lumineux et confortable adapté à l’usage que vous souhaitez en faire. À la fois pratique et esthétique, il s’inscrit dans la tendance des tiny houses, des habitats plus compacts. Le concept de la mini maison sans permis de construire a nécessité 18 mois de R&D. Un habitat écologique et durable Pour découvrir les secrets de la mini maison sans permis de construire, il faut se…

Après avoir rencontré les propriétaires de ce loft SoHo à Manhattan New York, Lukas et Vasso, fondateurs de StudioLav ont été inspirés par leurs origines diverses et leurs personnalités vibrantes. Une idée concrète du design souhaité s’est rapidement imposée à eux. Citoyens du monde « En tant que citoyens du monde, nous considérons le monde entier comme notre propre foyer. Nous portons nos identités en nous et valorisons notre héritage culturel. Dans le même temps, nous explorons des liens avec de nouvelles cultures. Ceux qui, comme nous, portent en eux plusieurs cultures, souhaitent exprimer leur identité de manière créative dans leur habitat afin d’évoluer dans un environnement reflétant visuellement leur personnalité et leur style de vie éclectiques » Telle est la vision de l’architecture d’intérieur de Lukas et Vasso. Espaces conviviaux du loft SoHo à Manhattan Les propietaires du loft SoHo à Manhattan souhaitaient tout particulièrement avoir la possibilité de recevoir, pour…

Situés au cœur du Val de Loire, les jardins du Château de la Bourdaisière sont bien plus qu’un emblème de notre patrimoine. Les visiteurs peuvent vivre une expérience unique, grâce à plus de 55 hectares de parc et de forêt. Visite guidée ! Voir la vie en Dahliacolor Inauguré au printemps 2008, le DAHLIACOLOR® est un vaste jardin contemporain, repensé en 2012, par le célèbre paysagiste Louis Benech. Il se compose ainsi de parterres de dahlias de plusieurs variétés traités comme des taches de couleur. Ce joyau de la nature permet de découvrir la grande biodiversité de cette fleur éclatante et généreuse. Dans ce jardin d’exception, on retrouve au total plus de 5 000 tubercules, de 400 variétés différentes. Déambuler à l’ombre du Verger Les jardins du Château de la Bourdaisière présentent un verger d’arbres fruitiers de collections, composé de plus de 100 de variétés. S’y promener appelle à la découverte…

Dans une chambre enfant, il n’est pas toujours évident d’aménager l’espace. Couchage, espace de jeux, coin bureau, rangements … il n’est pas rare de vouloir repousser les murs ! Mais avec deux enfants dans la même pièce, cela peut s’apparenter à une mission quasi impossible… Heureusement, en matière d’aménagement, de nombreuses solutions existent ! La première, c’est bien sûr le lit superposé, l’allier numéro 1 pour gagner de la place. Découvrez ici trois modèles pour aménager la chambre de vos petites têtes blondes ! Option n°1 : le lit enfant superposé classique Pour aménager une chambre pour deux enfants, le choix du lit a toute son importance. Pour cela, le plus pratique est de se tourner vers un lit enfant proposant 2 couchages en 1. En effet, ce dernier ne prend la place que d’un lit simple et libère ainsi de l’espace au sol. Également il permer à chacun de disposer d’un vrai lit…

Fanny Roger est LA photographe que tout le monde veut avoir pour son mariage. Son travail est à son image : doux et respectueux. Immortaliser des instants de bonheur La photographe Fanny Roger a trouvé sa place dans la photographie professionnelle. Son talent et sa créativité ont conquis le cœur des mariés. C’est pourquoi la jeune femme de trente-deux ans a reçu en 2022 un Wedding awards remis par le site Mariages.net. En plus de sa casquette de photographe, Fanny est aussi wedding designer. Par définition, elle conçoit des décorations de mariage. En effet, cette décoratrice de formation propose à ses clients une scénographie originale en lien avec leurs goûts et le thème du mariage. Photographe à l’écoute Puis en photo comme en déco, l’écoute est très importante. Il faut, alors, s’imprégner des lieux et des personnes. Et rien n’échappe à son œil aiguisé. Alors la photographe déniche des objets de…

Donner à tous la possibilité de cultiver son petit coin de paradis, c’est la promesse des Potagers de Thomas. Pour cela, l’entreprise conçoit, fabrique et installe des potagers sur table de très grande qualité. L’histoire d’un destin singulier Entreprise florissante, Les Potagers de Thomas c’est d’abord et surtout l’histoire d’un jeune homme différent et de sa famille. Sa différence, qui l’empêche d’apprendre comme les autres garçons, aurait pu couper court à un bel avenir. C’était sans compter sur le talent de Thomas et sur la détermination de ses parents. Bien décidés à lui offrir le futur qu’il mérite, ils se lancent dans un projet qui va au-delà de la création d’entreprise. De plus, Joël, le papa, est un amoureux de la nature. Il y a 12 ans, il cherche à repenser son potager pour le rendre plus pratique. C’est de là qu’émerge l’idée de créer un potager sur table. C’est…

Aurélien Poulat est spécialiste de photographies architecturales en région Rhônes-Alpes. Il participe à la communication visuelle de ses clients au travers de ses photographies. Aurélien Poulat débute sa carrière professionnelle dans les réseaux informatiques télécom. Pourtant la photographie de paysages, sa passion, est déjà très présente dans sa vie. Puis les hasards de la vie le poussent à s’interroger sur la suite de sa carrière. Il décide finalement de transformer sa passion en métier. Aurélien se forme, il s’informe, apprend auprès de confrères, affine sa démarche commerciale. Au terme de 2 ans d’introspection, Aurélien devient photographe professionnel. Si la photographie de paysages reste une passion, Aurélien se consacre à la photographie architecturale intérieure et extérieure. Photographies architecturales et immobilières Les photographies intérieures peuvent se montrer techniques et exigent parfois une mise en place longue et minutieuse. Elles s’apparentent d’une certaine façon à des natures mortes à grande échelle. Aurélien aime…

Concevoir sa cuisine, c’est tout un art. À l’image de vos recettes toujours plus audacieuses, créatives et novatrices, penser sa cuisine, c’est avant tout choisir les bons ingrédients afin de créer une pièce à votre image. Trouver l’inspiration pour sa future cuisine Cette année, on ose la couleur ! Lieu de vie central de la maison, la cuisine se veut joyeuse et source de bonne humeur. Monochrome ou par petite touche, la couleur s’invite partout. La palette est très large, de l’ocre aux nuances de bleu, jusqu’à l’orange, particulièrement plébiscité pour son dynamisme ! De son côté, le vert continue de plaire dans toutes les pièces de la maison. Dans la cuisine, il s’affiche sur les murs, les façades ou la crédence, du vert amande au vert olive. Côté matériaux, la tendance décoration cuisine est au brut, plein de caractère. Plans de travail en béton ciré, touches d’acier ou crédence en zellige,…

La scénographie florale, c’est la spécialité de Morgane Steygers qui crée des décors pour les mariages. Elle met les fleurs à l’honneur et compose des ambiances poétiques et romantiques. Elle crée des émotions, exalte les sens et fait de votre mariage le plus beau jour de votre vie. En 2014, Morgane Steygers obtient son master de scénographie à l’École nationale supérieure des arts visuels La Cambre à Bruxelles. Elle devient alors scénographe dans plusieurs théâtres, cependant, la jeune femme a toujours été attiré par l’univers floral. Les fleurs ont en effet une âme poétique qu’elle affectionne particulièrement. Pendant quelques mois, Morgane va se former à l’art floral auprès d’une fleuriste. Puis elle va parfaire ses techniques de compositions florales au sein de différentes maisons. En 2018, Morgane ouvre une boutique atelier à Bruxelles. Aujourd’hui, Morgane se consacre à la scénographie florale pour les mariages au travers de sa marque Atelier…

Le Château de la Mothe est un savoureux mélange de tous les meilleurs ingrédients pour se marier dans un château d’exception. En 2021, Rebecca et Cyril Godiver deviennent propriétaires de ce magnifique château du 13ème siècle, niché dans un cadre verdoyant du Périgord. Leur idée ? Se lancer dans une aventure humaine mêlant le professionnel au personnel.« Nous voulions proposer un lieu où les futurs mariés pourraient s’unir selon leurs envies et leurs besoins », explique Rebecca.Ils entreprennent alors des travaux qui durent dix-huit mois. Entre passion de l’histoire, amour des autres, goût de la simplicité et de l’élégance, leur projet est à leur image. Un domaine où l’accueil est chaleureux et familial Habiter les murs du château était une évidence. « Cela nous permet d’être au plus proche de nos hôtes afin de pouvoir les conseiller et les accompagner dans toutes les étapes de leur mariage. » Se marier dans un château tel que…

Cacher un vis-à-vis, sécuriser l’habitation ou sublimer un extérieur, le choix du type de clôture dépend de nombreux critères. S’il y a bien un modèle qui met tout le monde d’accord, c’est la clôture en bois composite ! À la fois pratique, résistante et esthétique, elle dispose de nombreux atouts. Zoom sur ses différents avantages et ses spécificités. Une installation facilitée La structure d’une clôture en bois composite se compose de panneaux reliés entre eux par des poteaux en aluminium. Ces panneaux sont constitués d’un certain nombre de lames, que l’on empile en fonction de la hauteur souhaitée. Si la mise en œuvre est relativement simple, il faut cependant bien calculer le nombre d’éléments nécessaires à l’installation. Pour ne pas faire d’erreur, EasyClôture vous propose son kit de clôture en bois. Il vous suffit d’indiquer les configurations souhaitées et vos mesures sur le site. Tous les produits nécessaires à la pose…

L’entreprise alsacienne EOStream propose des parfums d’ambiance écoresponsables, innovants et fabriqués en France. Avec le ScentGel, la société familiale va plus loin en imaginant un parfum d’intérieur autonome. Le ScentGel, une « bougie » parfumée sans flamme pour tous les espaces Dernière innovation de l’entreprise EOStream, le ScentGel a tout pour plaire ! Autonome, nul besoin de le brancher, de le pulvériser ou de le chauffer pour le mettre en marche. Au contact de l’air, la gomme, hautement concentrée en parfum, s’évapore. Ainsi, elle diffuse sa fragrance jusqu’à 30 jours en continu. Le ScentGel s’inscrit donc comme une véritable alternative aux bougies parfumées. Aux plus classiques senteurs Lavande, Citron ou Vanille s’ajoutent des fragrances plus audacieuses comme Thé Vert ou Mademoiselle Tatin. En tout, EOStream propose 30 fragrances de Grasse, qui évoluent au gré des saisons et s’adaptent à vos envies. Des parfums d’ambiance écoresponsables et made in France À l’origine, les fondateurs…

Résolument moderne et futuriste, l’œuvre de Joe Colombo traverse les époques sans prendre une seule ride. À l’instar du fauteuil Basket, une mythique pièce de design du maître. Son nom rend hommage à une technique classique de tissage à la main de vannerie en rotin. Un designer hors du temps Joe Colombo (1930-1971) est issu de l’académie des Beaux-arts de Brera où il étudie la peinture. Puis, il apprend l’architecture à l’Institut polytechnique de Milan, et devient membre du Movimento Nucleare. Ce mouvement d’art est né à Milan en 1950. Il a 29 ans, lorsqu’au décès de son père, il reprend l’entreprise familiale qu’il gère pendant deux ans. Il commence alors en parallèle sa carrière de designer. Les fonctionnalités des meubles du quotidien l’interpellent : la modularité et la flexibilité, auxquelles il ajoute sa vision « anti-design ». L’histoire d’une collection La première production du fauteuil Basket par Pierantonio Bonacina, fabricant…

Jusqu’au 6 mars 2023, la Cité de l’Architecture & du Patrimoine accueille l’exposition Art Déco France/ Amérique du Nord. Découverte ! Naissance d’un style artistique L’Art Déco émerge dès le début du XXe siècle. Il révolutionne et influence toutes les formes d’art, depuis la joaillerie jusqu’à la peinture en passant par le mobilier, l’architecture ou la mode. Civilisation du moderne et de l’industriel, les États-Unis s’identifient comme la nation pionnière de ce « nouveau style ». Dès lors, va naître un échange intellectuel et artistique majeur entre l’Europe et les États nord-américains. L’Art Déco, trait d’union entre l’Amérique du Nord et la France L’exposition Art Déco France/ Amérique du Nord permet d’aborder le style d’une époque. Elle traite aussi bien de l’architecture que des arts dans leur ensemble. L’édifice qui accueille aujourd’hui la Cité de l’Architecture & du Patriomoine est le témoin du dialogue artistique né plusieurs années auparavant entre la France et…

D’inspiration scandinave, le fauteuil Coconut allie le confort à l’élégance. Il constitue l’une des pièces maîtresses du répertoire du designer américain George Nelson. George Nelson, son créateur George Nelson (1848-1960) a étudié l’architecture à l’Université Yale. Une bourse lui a permis d’étudier à l’American Academy de Rome de 1932 à 1934. En Europe, il a fait connaissance avec les grandes œuvres architecturales et les principaux protagonistes du modernisme. Il est aujourd’hui considéré comme l’une des figures les plus importantes du design américain. L’histoire du fauteuil Coconut On retrouve dans le fauteuil Coconut chair le goût de George Nelson pour la fantaisie et l’humour. En cause, le contexte historique très favorable aux États-Unis, et aussi l’économie de moyen, héritée de ses inspirateurs scandinaves (Alvar Aalto, Arne Jacobsen, etc.). George Nelson disait de son fauteuil qu’il était une noix de coco ouverte en 8 morceaux. Des caractéristiques singulières La coque blanche accueille…

Julien Renault vit et travaille en Belgique. Design, photographie ou design d’espace, ses territoires sont vastes et complémentaires. Avec un dénominateur commun : une élégante simplicité qui vise à l’essentiel. L’artiste aborde chacun de ses projets de manière conceptuelle. Comme en témoignent ses miroirs HD… Un parcours riche d’expériences professionnelles Le talentueux designer Julien Renault est issu d’une triple culture acquise entre la France, la Suisse et la Belgique. Formes essentielles, couleurs naturelles et matériaux élémentaires sont les fondements de son vocabulaire créatif. Il porte un regard à la fois intuitif et pragmatique, créant un dialogue entre sens et sensibilité. Pour chaque nouveau projet, Julien Renault cherche l’inspiration partout autour de lui. C’est ainsi que derrière chaque objet en apparence sobre, il faut lire un bouquet de références réfléchies. Embellir l’ordinaire n’est pas chose aisée… Une collaboration réussie avec Matière Grise Servant un propos où l’attention aux détails, la cohérence…

My Juju Hat fabrique à la main de belles décorations murales en plumes naturelles. Des pièces uniques à offrir ou à s’offrir ! S’initier aux juju hats Il y a un peu plus d’un an, Sandra Taleb tombe par hasard sur My Juju Hat, une entreprise en quête de repreneur. Celle qui a toujours été passionnée par les métiers manuels se renseigne sur cet art d’origine camerounaise qui consiste à réaliser des Juju hats, majestueuses coiffes de cérémonie en plumes détournées de nos jours en décoration. C’est la révélation ! N’écoutant que son enthousiasme, Sandra se lance dans l’aventure avec une ambition : développer sa petite entreprise de ses mains. Pari réussi ! Coup de projecteur sur les bijoux en plumes My Juju Hat confectionne de manière artisanale des décorations murales en plumes naturelles, teintées ou peintes. Pour rendre chacune de ses œuvres uniques, Sandra aime collaborer avec d’autres créateurs ou chiner de belles…

À l’occasion des 150 ans d’Impression, soleil levant, le musée Marmottan Monet lui rendre hommage au travers d’une exposition. L’événement « Face au Soleil, un astre dans les arts », a lieu du 14 septembre 2022 au 29 janvier 2023. Un célèbre lever de soleil Normand Le tableau Impression, soleil levant représente une vue du port du Havre embrumé. Claude Monet l’a peint depuis la fenêtre de son hôtel, un matin de novembre 1872. Exposé 2 ans plus tard au musée Marmottan Monet à Paris, il a donné son nom au courant impressionniste. Un astre dans les arts De grands noms sont choisis pour célébrer Impression, soleil levant, parmi lesquels Vladimir Baranov-Rossiné, Eugène Boudin, Alexandre Calder, Vicky Colombet. Gustave Courbet, Gaspar David Friedrich, Sonia Delaunay, Maurice Denis, André Derain, Otto Dix, Albrecht Dürer, Otto Freundlich sont également présents. Gérard Fromanger, Claude Gellée dit « Le Lorrain », Luca Giordano, Joan…

Damien Gernay est un artiste et designer parisien. Son studio de design est basé à Bruxelles. Biographie Damien Gernay est né en 1975 en banlieue parisienne. Il étudie le design à l’École Supérieure des Arts Saint-Luc Tournai en Belgique. Après ses études, il conçoit des décors de danse contemporaine et de théâtre en Belgique et en France. De 2003 à 2005, ce designer parisien est en résidence au Fresnoy, Studio national des arts contemporains à Tourcoing. En 2007, il fonde son propre studio de design à Bruxelles. Damien Gernay expose fréquemment. Notamment dans le cadre de foires comme la PAD Paris, London et Genève (avec la Galerie Gosserez), l’ICFF de New York ou la Milan Design Week. L’artiste est représenté auprès d’institutions comme la Mint Gallery London, la Triennale di Milano ou le Ghent Design Museum. Ses œuvres s’exposent dans les collections permanentes du Ghent Design Museum et de l’ADAM…

Rencontre avec Veronica Molina, architecte brésilienne, à l’origine de la rénovation de l’appartement contemporain Garrido ! Ou comment faire rimer design moderne et authenticité architecturale… L’œuvre d’une femme L’architecte brésilienne, Verônica Molina, a dirigé le bureau d’architectes Estúdio Penha aux côtés de Victor Penha pendant six années. Ce dernier quitte l’entreprise en 2022. Désormais seule, Vérônica perpétue sa vocation de métamorphose d’un appartement contemporain. Elle revisite le nom de son entreprise en allant puiser son inspiration dans ses origines colombiennes. Son choix se porte sur Memola. Une dérivation du terme « mola » qui fait notamment référence à une charnière adaptable. Utilisée par les femmes de Colombie et du Panama, cette technique artisanale repose sur différentes couches de tissu coloré. Une tradition ancestrale réalisée pour des occasions spéciales comme la naissance d’un enfant, un mariage ou des célébrations communautaires. Au-delà de ce sens premier, Memola signifie également « je t’aime » en Espagnol. Objectifs de…