Chez Fusion Ethnique, on cultive le goût de l’artisanat et des objets déco ethniques. Qu’ils proviennent d’Afrique, d’Asie ou d’Amérique du Sud. Pile dans la tendance ! Lancé fin 2021 par un couple de passionnés de voyages, Fusion Ethnique propose des objets déco ethniques qui twistent joliment nos intérieurs. Patrick et Carole, sont en effet des habitués des périples lointains, loin des sentiers battus du tourisme de masse. Leur goût pour l’artisanat du monde a d’ailleurs souvent été le fil rouge de leurs voyages. D’où leur projet d’e-shop, permettant à leurs clients  d’acquérir des objets déco ethniques, réalisés en Afrique, Asie ou Amérique latine. De fait, notre couple de globe-trotters a mis à profit la période de confinement pour concrétiser cette ambition. Artisanat du monde, de l’art de la table au textile Afin d’agrémenter nos intérieurs d’un supplément d’âme qui porte la trace d’un savoir-faire manuel souvent séculaire, l’e-shop propose…

Les cordons luminaires Hoopzï sont chics, designs et durables. Conçus à partir de biomatériaux, ils se suspendent ou se posent au gré des envies créatives. Cordons luminaires en lin français Marc et Didier ont créé Hoopzï il y a quatre ans. Depuis, ils ont su faire évoluer la marque française en fonction des tendances déco. Soucieux d’apporter des objets respectueux de l’environnement, ils valorisent des techniques de fabrication innovantes et locales. Cordons luminaires en lin français (tissé dans la région Nord), abat-jours en coquilles d’huîtres, packagings en kraft recyclé… Hoopzï met les biomatériaux à l’honneur à travers de lignes sobres et designs.Du sol au plafond, fixes ou nomades… Les cordons luminaires répondent à tous les styles. Ambiance chic, naturelle, ou look industriel, à vous de voir ! Suspensions, plafonniers ou lampes de chevet nomades Discrets ou visibles. Avec ou sans abat-jour. Les cordons luminaires Hoopzï offrent un nouveau regard malin sur l’éclairage.…

Architecte d’intérieur à Neuilly-sur-Seine, Sarah Benhamou étonne par ses intérieurs épurés qui font la part belle à l’art de vivre à la parisienne. Rencontre… Quand l’architecture d’intérieur coule dans nos veines D’aussi loin que remontent ses souvenirs, Sarah Benhamou a toujours désiré exercer la profession d’architecte d’intérieur. Dès son plus jeune âge, ses parents lui offrent l’opportunité de visiter des endroits exceptionnels à travers de nombreux voyages. Musées, hôtels, galeries d’art : tout émerveille l’architecte d’intérieur qui sommeille en elle. Grâce à ses pérégrinations, la petite fille se bâtit un imaginaire créatif riche. Au fur et à mesure, son regard s’aiguise. Derrière l’esthétique apparente, elle commence à ressentir l’envie de remodeler les pièces pour les rendre plus fonctionnelles et plus attrayantes à la fois. Forte de ce bagage culturel et émotionnel, Sarah embrasse tout naturellement des études d’architecte d’intérieur et de scénographie. En 2013, elle sort diplômée de l’École Supérieure des…

La lampe Fortuny, créée en 1907 par Mariano Fortuny, a révolutionné l’éclairage théâtral. Aujourd’hui, elle est une icône contemporaine et intemporelle. Pallucco, célèbre marque de design italienne, réédite la lampe Fortuny. La lampe du génie Mariano Fortuny Peintre, couturier, graveur, relieur, architecte, scénographe, designer et inventeur prolifique. Mariano Fortuny (1871-1949) était l’un de ces grands esprits créatifs du début du XXe siècle. Un maître de l’art total. Considéré, par ailleurs, comme le dernier homme de la Renaissance par ses contemporains. Né à Grenade, en Espagne, il effectua la majeure partie de sa carrière à Venise, où il s’installa en 1889. C’est à Paris, en 1897, qu’il rencontra sa muse, Henriette Negrin, qui le soutiendra de façon inconditionnelle. Le couple a notamment marqué le monde de la mode avec des créations modernes et sophistiquées. On retrouve cette appétence pour l’innovation dans les lampes et pièces d’ameublement du créateur. Luminaire design et…

Designer céramiste, Lisa Allegra façonne à la main luminaires et mobilier. Au contact du grès ou de l’argile, elle distille ses talents créatifs et techniques. Et place l’inattendu au cœur de son cheminement artistique. Un talent à suivre de très près ! Du design d’espace au retour à la terre Lisa Allegra est née à Paris en 1986 et vit à Barcelone depuis 2017. Elle est diplômée de l’Ecole des Arts Décoratifs de Strasbourg en design objet. Très tôt, la créatrice s’initie au matériau terre. Avant de s’installer en tant que designer céramiste, Lisa Allegra collabore avec de nombreux studios de design parisiens. L’une de ses premières créations phares, le portemanteau ITA, la fait connaître. Après un tour du monde de près d’un an en 2012, Lisa revient à Paris. Et y décroche un poste de chef de projet chez Diptyque. Elle est alors chargée de la création de vitrines dans…