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Lumière sur Anony ! Le studio de luminaires design canadien nous captive par son audace et son processus créatif respectueux. Anony ne se contente pas d’éclairer nos intérieurs. L’équipe décline son inventivité à travers une collection d’objets design singuliers. La lumière se fait reine et design La designer Christian Lo a fondé le studio d’objets et luminaires design Anony en 2014. Les créations comptent parmi les sélections les plus élégantes des architectes d’intérieur de renom. A la fois complexes et intemporelles, les productions d’Anony procurent d’emblée une réelle émotion. Des objets décoratifs ou des luminaires design émane une certaine simplicité. Reflet d’un procédé de fabrication soucieux et délicat. L’équipe associe les dernières technologies à une approche douce. Le cycle de vie du produit est ainsi rigoureusement appréhendé. Son utilisation s’en trouve facilitée. Le choix des matières s’effectue dans le respect de l’environnement. Une philosophie vertueuse bien ancrée, qui s’accorde au rythme…

La chaise Cherner fait partie de ces pièces design iconiques. Sa taille de guêpe, façonnée par l’architecte et designer américain Norman Cherner, est intemporelle. Un classique du design du milieu du XXe siècle à (re)découvrir. Norman Cherner, designer et visionnaire Architecte et designer, Norman Cherner (1920-1987) avait à cœur de proposer des logements et mobiliers pour le plus grand nombre. Inspiré des préceptes du Bauhaus, il s’est notamment intéressé à la préfabrication et aux avantages du contreplaqué. Son approche multiforme du design en a fait un visionnaire créatif. C’est en 1958 que l’Américain a sorti la désormais cultissime chaise Cherner. Son dessin sculptural unique conjugue subtilement esthétisme et fonctionnalité. Ses caractéristiques sont toujours aussi prisées aujourd’hui. Le contreplaqué, matériau aux nombreuses possibilités Des lignes raffinées et légères à la fois. Dégageant une sorte de force tranquille. La chaise Cherner recèle des techniques de fabrication avancées. Résultats d’un travail expérimental mené…

Maison & Jardin magazine craque pour les objets et mobiliers en cristal d’Andrea Larsson ! Décadence et raffinement caractérisent les œuvres de notre designer de l’année. Un design non conventionnel, pour une décoration intérieure loin des clichés. Style Art déco et lignes singulières Reflections Copenhagen est née en 2015 d’une collaboration entre deux designers danoises, Julie Hugau et Andrea Larsson. Désormais, c’est Andrea Larsson qui fait vivre la marque de design. Son travail expérimental autour du cristal connaît un succès grandissant. La designer navigue entre art, artisanat et décoration. Et propose une collection d’objets et de mobiliers originaux. Créations qui reflètent sa quête du beau et de la lumière. Fonctionnelles et esthétiques. Aux formes assumées et légères. Combinant matières délicates et dessins classiques. Les pièces d’Andrea Larsson réinterprètent les codes graphiques du mouvement Art déco. On y retrouve également l’empreinte du design des années 1980. Créations durables fabriquées à la main…

Antonino Sciortino, designer italien, ancien danseur et chorégraphe s’adonne aujourd’hui à une autre forme d’art : le design. Le Palermitain s’est voué à la danse pendant la première partie de sa vie, mais il décide, à l’aube de ses 40 ans, de raccrocher les chaussons pour se consacrer au fer forgé. Un retour aux sources qui n’a rien de surprenant lorsque l’on sait que son père est forgeron. Enfant, il passait d’ailleurs beaucoup de temps dans la forge paternelle. C’est tout naturellement qu’Antonino Sciortino fait du fer doux son matériau de prédilection. C’est à Milan qu’il établit son atelier de designer. Il y travaille d’abord le fil de fer car ce matériau se plie à toutes les envies, avant de développer son talent jusqu’à créer de véritables œuvres d’art gracieuses et dansantes. Difficile de ne pas faire l’analogie de ses anciennes arabesques avec les courbes de certaines de ses créations. Au-delà…

Marina Daguet et Nathan Baraness, deux jeunes créateurs diplômés de l’ECAL (École cantonale d’art de Lausanne). Ils ont fait leurs armes entre New York, Londres et Milan. En 2018, forts de leur expérience de designers, ils fondent Episode Studio. Un atelier de créations design et de décoration d’intérieur français. C’est à Paris, haut lieu du design, que Marina et Nathan décident d’établir Episode Studio. Le maître mot : curiosité ! Résolument contemporains, mais également passionnés d’antiquités, ils cultivent l’éclectisme et la singularité. En matière de design, rien ne semble figé. La décoration qu’ils affectionnent s’inspire autant d’objets anciens que d’accessoires insolites, de matériaux précieux que de pièces industrielles. Dans un univers tantôt brut et minimaliste, tantôt coloré, les deux designers personnifient les objets pour leur allouer une dimension particulière et un caractère unique. L’applique design DINA Initialement, l’applique Dina a été créée pour la galerie d’art Dina Vierny, localisée dans le très…

Ekstrem™ est une chaise, mais c’est également un des objets qui inaugurent le design postmoderniste norvégien. Au-delà de l’objet fonctionnel, les courbes d’Ekstrem™ surprennent et la stature de l’objet lui confère des allures de trône moderne. Un créateur inspiré Initialement formé à l’ébénisterie et à la tapisserie, Terje Ekstrøm (1944–2013) intègre le National College of Art and Design d’Oslo, en Norvège pour étudier le design d’intérieur et de mobilier. Comme de nombreux designers de son époque, Terje Ekstrøm remet en question les codes du design scandinave et va contribuer à lui donner un nouvel essor et une attractivité qui ne s’est pas démentie jusqu’alors. Une histoire inattendue Dessinée et conçue en 1972 par Terje Ekstrøm, la chaise Ekstrem™ n’a été commercialisée qu’en 1984. Plus qu’un objet fonctionnel, Ekstrem™ marque son époque et représente un tournant dans le monde du mobilier et du style scandinave. Un design et des caractéristiques recherchés…

Brigette Romanek, du Studio Romanek Design, est l’une des décoratrices d’intérieur les plus demandées de Los Angeles. Elle exprime son style frais et audacieux aussi bien dans les espaces résidentiels que commerciaux du sud de la Californie et d’ailleurs. Sa passion du détail révèle chacune des pièces de sa propre demeure, l’un de ses plus beaux projets. Décoratrice d’intérieur éclectique et instinctive Parcourir la maison de Brigette Romanek revient à découvrir le large éventail des possibilités créatrices de la décoratrice d’intérieur. Son goût pour l’éclectisme et la simplicité raffinée s’apprécie dans chacun des espaces de sa demeure de Laurel Canyon, à Los Angeles. Véritable carte de visite, la rénovation réunit les préceptes revendiqués par Studio Romanek Design : fonctionnalité, harmonie et hospitalité. Brigette Romanek repense les espaces à l’instinct, se laissant guider par l’âme des lieux. Fidèle à sa nature, la décoratrice d’intérieur a imaginé une rénovation profonde, mais sans fard,…

Étoiles montantes du design, Ana Hernández et Christophe Penasse forment le duo, à l’identité forte, Masquespacio. Le studio créatif Masquespacio, fondé en 2010, est installé à Valence en Espagne. Ses influences sont multiples. Les designers maîtrisent les couleurs, les formes et leur style personnel. Masquespacio : la rencontre de deux designers Installé en Espagne, le studio de créations propose des services d’architecture mais aussi des objets design de sa marque, Mas Creations, fondée en 2019. Ana Milena Hernández, née à Bogota en Colombie, s’est passionnée pour la décoration dès son enfance. Elle a quitté la Colombie pour l’Espagne à l’âge de 18 ans. Fascinée par le design d’intérieur, elle a choisi de l’étudier. La designer a ensuite rejoint un studio d’architecture avant de développer son propre style. Ana Milena Hernández est la fondatrice et directrice artistique de l’agence Masquespacio. Christophe Penasse, né en Belgique, est le co-fondateur et directeur marketing du…

Nuances 3D Design est une société de décoration d’intérieur basée sur le bassin d’Arcachon. Créée en 2015 par Anne Lassurguère Ziegler, elle accompagne ses clients dans leurs projets d’aménagements intérieurs.  Elle explique : « Nous proposons une prestation sur mesure en fonction des besoins de nos clients. Notre cœur de métier est l’optimisation d’espaces. » Cette prestation débute par une visite conseils et se poursuit via l’esquisse de projet avec la réalisation de plans en 2D ou des visuels en 3D. La spécialiste en optimisation d’espaces assure le dépôt des dossiers d’urbanisme en mairie, pour des surfaces inférieures à 150 m². Grâce à son assurance décennale, Nuances 3D Design réalise la majorité des travaux de second œuvre. Architecture, décoration d’intérieur et design à Arcachon Experte en design et aménagement de maison, Anne Lassurguère Ziegler intervient aussi dans une chronique hebdomadaire sur le sujet sur la radio Plage FM. Nuances 3D Design s’efforce de proposer…

Emily Summers est une designer d’intérieur de renom, présidente et directrice générale d’Emily Summers Design Associates. Elle a notamment décoré Belclair Residence, une villa texane luxueuse et familiale. Emily Summers, designer d’intérieur de renom Débutant sa carrière en 1979, la designer Emily Summers se fait connaître par sa collaboration avec des architectes et artistes. Primée à maintes reprises tout au long de sa carrière, elle a été reconnue par Architectural Digest. Elle est l’une des 100 meilleurs architectes et designers d’intérieur au monde. De la conception intérieure à la consultation artistique, Emily Summers et son équipe de designers contribuent à l’élaboration de luxueux projets tant résidentiels que commerciaux. Publié par Rizzou, son nouveau livre « Emily Summers Distinctly Modern Interiors », est sorti en Janvier 2019. Belclair Residence Située à Highland Park, à Dallas, Belclair Residence est une maison au style renouveau colonial espagnol. Elle est bâtie par l’architecte Marc…

En 1954, l’esprit créatif et innovant du légendaire designer de meubles Hans Jørgensen Wegner conçoit la chaise Mama Bear CH78. La chaise design emblématique est aujourd’hui rééditée par Carl Hansen & Søn, en hommage à l’homme appelé « le maître de la chaise ». Le créateur de la chaise Mama Bear CH78 : Hans Jørgensen Wegner Hans J. Wegner (1914-2007) est un designer danois, considéré comme l’un des principaux designers de meubles du siècle dernier. Wegner se démarque par sa précision et sa grande connaissance de l’artisanat. Son mobilier emblématique reflète le potentiel inhérent du bois et met l’accent sur la relation entre la forme, la fonction et le confort. Hans J. Wegner établit son propre studio de design en 1943, et Holger Hansen, fils de Carl Hansen, garda un œil attentif sur le talentueux designer dans les années 1940, réalisant qu’une collaboration offrirait de grandes opportunités pour le développement futur de l’entreprise. …

Depuis trente ans, le cabinet d’architecture d’intérieur BAMO s’engage à créer des lieux d’exception. Autant dans les secteurs de l’hôtellerie et de la restauration que des résidences de luxe. L’expertise, la rigueur et l’ingéniosité s’ajoutent à l’habileté d’interprétation dans la réalisation de chaque projet. Épaulée par ses designers reconnus, l’agence d’architecture offre une expérience design inspirée du classicisme moderne. MARLOWE STREET II – Palo Alto, California Complètement rénovée par l’agence d’architecture BAMO, cette résidence aux airs d’hacienda espagnole des années 1920, se situe à Palo Alto en Californie. Dès les premiers pas, la chaleureuse entrée donne le ton avec sa palette de couleurs naturelles vibrante qui accentue l’atmosphère familiale et chaleureuse régnant dans la maison. Souligné par la lumière naturelle transcendante, le mobilier choisi par les architectes d’intérieur est cossu et authentique. Permettant ainsi, de compléter l’élégance de l’architecture d’origine. Mélangeant les matériaux luxueux, la salle de bains est un…

L’agence de design Les Ensembliers est née de l’association entre un architecte, Maxime Vandal, et d’un designer d’intérieur, Richard Ouellette. L’agence est spécialisée dans des projets résidentiels haut de gamme. Canevas blanc sur fond d’histoire L’agence de design Les Ensembliers signe l’architecture d’intérieur d’une villa de Floride. Elle réinvente le style de Palm Beach par un subtil jeu de contrastes, de correspondances et d’harmonies. De style Régence, cette maison évoque l’opulence des débuts de Palm Beach. Avec des plafonds de 5 mètres de haut, dignes de palaces, et une pléthore de détails architecturaux intérieurs. Ses moulures de plâtre forment des corniches, frises, colonnes et autres tympans. Pour donner à l’espace une dimension contemporaine, les designers des Ensembliers ont pris le contre-pied d’une surabondance de couleurs tropicales qui définit le design d’intérieur traditionnel de Palm Beach. L’agence de design a imaginé toutes les surfaces de la maison blanches, atténuant ainsi la…

Caroline Alliez, architecte d’intérieur, formée par les écoles Esag Penninghen et Lisaa et diplômée de l’école Esai Montpellier, a effectué un stage à Rio de Janeiro dans une agence d’architecture et design d’intérieur. C’est là que le déclic s’est produit : « j’ai pu me rendre compte sur terrain étranger que le design d’intérieur est important pour le bien-être de l’humain, quel que soit son port d’attache, » déclare-t-elle. Une fois diplômée, elle s’installe à Ajaccio, en Corse, son île natale en 2014. Elle répond, aux diverses sollicitations pour la réalisation de projets de rénovation et réhabilitation de maisons en pierres, de bâtiments agricoles et de villas résidentielles datant des années 1960,1970 comme des siècles précédents. Caroline Alliez : A Fabrica / Workshop, depuis 2014 Pour chaque projet, Caroline Alliez adapte sa créativité aux volontés du maître d’ouvrage et aux aspects techniques du site. Pour réussir un projet, elle commence d’abord, par réunir l’ensemble…

Mickaël Koska est un jeune designer français autodidacte. Il se passionne depuis l’enfance pour l’art et le design. Mickaël Koska, des lignes intemporelles Le designer français, né en 1987. Il fait ses études à l’école Boulle à Paris (études des arts appliqués, de l’architecture intérieure et du design). En 2013, il fonde le studio et la marque de design français KOSKA®, basé à Marseille. Il crée des objets de décoration, des luminaires et du mobilier contemporains. Son travail se caractérise par un retour à l’essentiel et un clin d’œil à l’enfance, ainsi que par l’utilisation de matériaux recyclés. Les lignes de ses modèles (objet ou meuble) sont intemporelles, offrant à chaque pièce une histoire, à travers un design unique. Le studio KOSKA porte en son cœur l’authenticité et travaille avec des artisans locaux et des manufactures qui préservent des savoir-faire importants. Des lampes design, fruits d’une collab’ avec la Gallery…

Grâce à Résineo, design, technicité et durabilité se conjuguent afin de magnifier et donner un revêtement aux sols extérieurs. Le bon choix pour son chez-soi ! Résineo est un revêtement pour sols extérieurs conçu et fabriqué par LR Vision. Cette dynamique PME toulousaine produit des matériaux techniques dédiés au BTP depuis 2004. En tant que fabricant français, elle bénéficie d’ailleurs du label French Fab, un atout pour son rayonnement international. Son produit phare, Résineo, séduit autant les professionnels que les particuliers. Revêtement perméable et durable Résinéo est constitué de granulats de marbre brut agglomérés entre eux grâce à un liant, d’où son bel aspect minéral. Ce revêtement pour sols extérieurs est à la fois esthétique et perméable. Concrètement, Résineo laisse passer l’eau qui s’écoule alors dans les sols et suit ainsi son cours naturel. Grâce à son liant haute performance, ce matériau est particulièrement stable dans le temps, et résiste aux…

L’architecte Jean-Louis Deniot figure parmi les plus grands talents mondiaux en architecture et design d’intérieur. Il œuvre depuis une vingtaine d’années dans cette industrie. Jean-Louis Deniot : une approche intime et raffinée de l’architecture Reconnu pour ses intérieurs éclectiques et emblématiques, l’architecte Jean-Louis Deniot joue avec une multiplicité de répertoires. Il laisse sa formation académique se traduire par une sollicitation à la fois codifiée et audacieuse. Ses décors sont son terrain de jeu ; des espaces où la spontanéité et la magie sont de rigueur. Le style Deniot oscille harmonieusement entre minimalisme et abondance. Il crée l’équilibre et l’osmose, compensant la facette parfois rigide de l’architecture par une approche intime raffinée. Grand amateur de motifs iconiques, ses décors ne manquent pas de matières et de textures saisissantes. Celles-ci sont soulignées par de subtiles palettes de couleurs. À la frontière du classique et du contemporain, les projets de l’architecte d’intérieur Jean-Louis Deniot…

Audax est une agence d’architecture et de design d’intérieur primée possédant une expertise dans le marché de l’immobilier de luxe. Sous la direction de Gianpiero Pugliese, l’accent est mis sur le design résidentiel haut de gamme. 1ère visite avec l’agence d’architecture : Home in Italy à Toronto La maison de l’architecte d’intérieur Gianpiero Puglies Au cœur de Toronto, l’agence d’architecture Audax a transformé l’étage d’un immeuble en une maison familiale. La particularité qui distingue ce projet des autres est le fait qu’il s’agit de la maison de l’architecte d’intérieur Gianpiero Pugliese. La conception de la résidence offre toutes les commodités d’une maison et aussi celles d’un appartement. Sans vouloir abandonner son mode de vie urbain, le couple a acquis un étage d’un immeuble commercial dans le but de le transformer en une maison familiale. Une architecture d’intérieur sur le modèle new-yorkais L’architecture d’intérieur a été modelée sur le style du…

L’ouverture des inscriptions pour le concours Covet Awards 2021, dédié à la décoration d’intérieur ainsi qu’à la conception de produits. Découvrez comment envoyer votre candidature. Covet International Awards s’adresse à tous les designers d’intérieur qui, avec leurs projets, démontrent comment le design modernise l’artisanat. L’objectif ? Réinterpréter et également valoriser les arts et métiers traditionnels. Ceci tout en maintenant leur essence et en leur offrant un rôle dans le monde contemporain. Les organisateurs de Covet International Awards – Covet House et Covet Foundation – partagent la mission commune de faire revivre les arts anciens qui perdent leur place dans le monde contemporain du design. Avec 15 ans d’expérience dans la création de meubles, qui mettent en valeur les matériaux du filigrane, tuiles, sculpture sur bois et autres, Covet House a maintenant une plus grande mission que la conception meubles haut de gammes : s’assurer de la transmission des connaissances des arts et…

Rien de tel que la période de confinement pour repenser votre intérieur. La rédaction décrypte pour vous 4 styles tendances à adopter en cette nouvelle année pour embellir votre maison. INTÉRIEUR AVANT-GARDISTE Meublez votre intérieur de pièces pop et avant-gardistes. Cosmopolite et coloré, voilà un décor contemporain à oser, qui séduira toutes les générations. STYLE CAMPAGNE ANGLAISE Arborez le style élégant et apaisant des intérieurs anglais. Empreint de fleurs et de couleurs pastel, cette décoration de charme transportera votre séjour dans la campagne anglaise. INTÉRIEUR ART-DÉCO MODERNE Pour des intérieurs luxueux et élégants, misez sur la combinaison harmonieuse de formes géométriques et de mobiliers cossus. Les nuances chaudes et beiges viendront accentuer le design art-déco de la pièce à vivre. ESPRIT ÉPURÉ Épurer la décoration et les couleurs pour ne retenir que l’essentiel : des pièces de design qui comptent. Le mobilier retrouve sa place dans vos intérieurs. hjgjhgjgjhgjhgjhgjg bbb hbh…

Le gîte nomade Cocon de luxe est la création de l’architecte d’intérieur Sybille de Margerie. Son design, son architecture et sa conception sont un manifeste pour le « vivre mieux », comme l’explique la créatrice. L’architecture à la recherche d’un nouvel espace-temps Le Cocon de luxe est le dernier projet né des mains de l’architecte d’intérieur Sybille de Margerie. Un gîte de prestige à l’architecture atypique Manifeste pour le « vivre mieux », ce gîte nomade de prestige s’affranchit de toute contrainte pour s’imposer partout. Sa finalité est d’inspirer les hôteliers et les particuliers. La retraite spirituelle prend forme dans un design ovoïdal, intimiste et féminin. Design et décoration au service d’un concept À l’intérieur, les espaces ne font qu’un. L’ architecte a créé une circulation fluide et faite d’un chemin de courbes elliptiques qui enveloppent et cloisonnent sans interdire. Les matières nobles et naturelles de la décoration font écho à la nature environnante.…